REALIDADES Y FICCIONES
—Revista Literaria—
Nº 35 – Diciembre de 2018 – Año IX
ISSN 2250-4281 – Edición trimestral
Inscripción gratuita como
LECTOR
si escribe a zab_he@hotmail.com
indicando nombre y
apellido, ciudad y país
(se le avisará cada nuevo
número trimestral).
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| “Koi Flying Fish” (Pez volador koi) Mónica Villarreal (2017) (Acrílico sobre papel, 14" x 11") Serie “Flying Fishes” (Peces voladores) |
Sumario
• Ojos
que se despeñan página abajo. Prólogo a “Cambio de rasante”, novela de Jimena
Tierra. (Rosario Curiel)
• Los
concursos. (Noelia Barchuk)
• Novelas de
verdad. (Francisco Estupiñán)
•
Mucho más que una biografía. “La mujer que disparó a Mussolini” de Frances
Stonor Saunders. (Anna Rossell)
•
La pubertad de los padres. “Els escarxofats” de Michele Serra. (Anna Rossell)
•
“Operación Madagascar”, X Premio Tristana de Novela Fantástica. (Luis Benítez)
•
Sobre los nombres de las letras castellanas. (Héctor Zabala)
•
Nuevos colaboradores de Realidades y Ficciones:
• Rosario Curiel, Leida (Cataluña),
España.
• Francisco Estupiñán, Las Palmas de Gran Canaria,
España.
OJOS QUE SE DESPEÑAN
PÁGINA ABAJO
(Prólogo a Cambio de
rasante, novela de Jimena Tierra)
Rosario Curiel ©
Arrancas el motor de las ideas. Abres este libro. Pasas
páginas. Contienes la respiración hiperventilada. El código de circulación
recomienda ser prudente y no adelantar, pero en esta novela no te apetece ser
prudente. Quieres apurar el vértigo del silencio y acelerar en busca del
sentido de la marcha.
Si profundizamos en la clásica cuestión «¿Qué sentido tiene
la vida?», veremos que es una pregunta falsa. La vida existe más allá (o más
acá) de lo que nos preguntemos. ¿Qué sentido tiene la muerte? Si somos
sinceros, tampoco es darle sentido a la vida. La muerte es el final de un
camino de preguntas que siempre obtienen el silencio por respuesta.
 |
| Jimena Tierra |
Ante el dolor, el ser humano se explica historias: esta, por
ejemplo. Una historia sobre esa vida que no quieres llevar: la de la soledad.
Las cucarachas, los gusanos de la traición y la mentira son las plagas que
pueden infectar nuestra ruta con los demás, y por eso es necesario apoyarnos
los unos en los otros, transformarnos en nuestros propios animales de compañía:
fieles, sin preguntas, confiados en el flujo de los días de una vida de verdad
que se renueva. La de mentira se repite a sí misma en una hibernación autocomplaciente
y nos lleva a la muerte mental.
Jimena Tierra nos lleva de viaje a lo largo de estas páginas
y nos conduce por todos estos caminos sin temor y sin concesiones: con mano
firme de narradora que sabe muy bien lo que hace y lo que ve, nos pone por
delante un mundo tremendo en el que la lucha por la supervivencia y el proceso
de selección natural se invierten a menudo: las presas acaban venciendo a los
depredadores en este tránsito en el que los inadaptados, los incapaces, se
reúnen donde cruzan ruedas la novela de detectives, el thriller, la ciencia
ficción y la novela de aventuras. Y todo esto sucede a través de una trama bien
urdida, a veces vertiginosa, plagada de grandes descripciones que nos hacen ver
lo invisible y percibir lo imperceptible.
Hartas de las frases políticamente correctas, de las falsas
verdades que se venden adheridas al concepto del bienestar humano administrado
por unos poderes que vigilan y manipulan la justicia y unos sistemas de mercado
en los que todos (los personajes, tú, yo, nosotros) somos material fungible e
intercambiable, las presas cazan a los depredadores. Hartas de ser cobayas, las
víctimas de esta historia llena de sangre y recuerdos trasplantados, reinventan
su tiempo: lo hacen suyo, se apropian de él. Y así resulta que la resiliencia
vence a la selección natural: ganan los que resisten. La perfección, la dorada
mentira de los más fuertes, no deja de ser vida estéril.
Saber quién se es implica volver a las raíces en esta
sociedad que preconiza el olvido de todo: el olvido transforma al humano en
consumible, en rata de laboratorio. En cieno humano. Por eso hay que buscar el
cielo. Por eso hay que atreverse a avanzar.
Un cambio de rasante es ese lugar en el que está prohibido
adelantar porque la visibilidad es nula. Por más que miremos —a lo lejos,
arriba—, no podemos adivinar lo que nos espera. Cualquiera que aparezca en
contra dirección se transforma en nuestro enemigo mortal. Por un momento impera
el silencio. Lees estas líneas. Los ojos se despeñan página abajo, pero sigues
adelante: sabes que en algún momento recuperarás la visibilidad.
Nota de prensa
(abreviada):
Jimena Tierra nos atrapa con una nueva novela. La autora
polivalente, conocida por su manuscrito Equinoccio
(Grupo Tierra Trivium, 4ª Edición), nos sorprende con una trama actual y
asfixiante, que juega con la concepción del envejecimiento desgranando los
avances de la ciencia y ahondando en un abismo de graves conflictos éticos y
morales.
Cambio de rasante no es solo un thriller de ficción. Se trata de una crítica
feroz hacia un sistema capitalizado en el que los valores inherentes al ser
humano se han perdido.
Con prólogo de Rosario Curiel —finalista en los premios de
novela Nadal (2006) y Fernando Lara (1996)— y la colaboración orientativa de María
Blasco Marhuenda (directora del CNIO), Cambio
de rasante se convierte en la segunda novela negra de Jimena Tierra,
situando a algunos de los personajes de su primera trama —como son los
detectives privados Anastasio y Verónica Rojo—, en la Universidad de
Albahaca, perfectamente reconocible como El palacio de la Magdalena de la ciudad
de Santander.
La autora firmó ejemplares de Cambio de rasante y Equinoccio
en la Feria del
Libro de Tres Cantos, en la caseta nº 12 destinada a Grupo Tierra Trivium, el día
16 de mayo, de 17:30 – 20:00.
JIMENA TIERRA
Su primera novela, Equinoccio
(ed. Grupo Tierra Trivium), es el
resultado de tres años de investigación en el campo de las ciencias ocultas y el
satanismo. Habiendo sido presentada en emblemáticos lugares como el Café Gijón
o el Retiro en 2016, ha alcanzado su cuarta edición. Con Cambio de rasante, A & V Rojo, detectives privados, ahondarán
en los aspectos más oscuros del ser humano.
Otros títulos de la autora: Conozco tus secretos (ed. Grupo Tierra Trivium), entrevista en Hablar de libros es bueno (ed. Playa de
Ákaba), relato ilustrado La muerte de
Cronos de la antología Doñana es arte
(Suseya ed.).
Más sobre sus obras y trayectoria en Suplemento de
Realidades y Ficciones Nº 56:
Currículo
de Rosario Curiel en este Nº 35 de Realidades y Ficciones – Revista Literaria.
LOS CONCURSOS
Noelia Barchuk ©
Para que los lectores puedan comprender más acabadamente el
asunto, intentaré brindar la mayor cantidad de detalles y puntos de vista al
respecto. Para los colegas que presten su tiempo en leer estas palabras, aspiro
a provocar la empatía y una sonrisa. Pues bien, la cosa es así: cuando nos
enteramos de un concurso o certamen literario, nos tiramos de cabeza. Por un
momento, nos atontamos y perdemos noción de todo lo que no tenga que ver con EL
CONCURSO.
Algunos, raudamente como si viniera el fin del mundo,
comparten las bases por correo electrónico, Facebook, Whatsapp y hasta llaman
por teléfono para comunicar la novedad a sus pares. Otros, muchos menos
solidarios y más competitivos, guardan bajo siete llaves las mismas como un
gran tesoro que solo ellos merecen poseer. Por mi parte, no eludiré mi
posición: en el medio de ambos extremos, porque comparto con amigos. Y se sabe
que amigos en el medio hay muy pocos. Así que si el colega ha recibido de mi
parte en alguna ocasión bases de participación, alegre el corazón que lo estimo
mucho.
Una cosa muy importante de los concursos es el premio.
Algunos son en vil metal, en forma de plaquetas y diplomas, los hay en especie,
como lotes de libros o viajes con estadía paga para poder presenciar la entrega
de premios. La idea generalizada a lo largo del tiempo que quien es artista
vive por amor al arte y no al dinero, resulta hoy día una falaz idea. Nada hay
de malo recibir un premio en las unidades monetarias del lugar. No quita valor
al escritor ni a su obra. ¿Acaso, lo mío no vale plata? La frase popularmente
acuñada hace referencia a la mirada aportada.
Es muy importante para los inexpertos autores la
recomendación que además de leer en qué consiste el premio, se tomen el
suficiente tiempo para comprender cada uno de los ítems de las bases. Tener
presente el tema, las condiciones etarias, de residencia y nacionalidad, las
características formales de la obra como ser tipo de letra, tamaño, márgenes.
Parece la enumeración como muy elemental y básica, pero puedo asegurar que
ocurren episodios de malgastar tiempo y recursos, enviando erróneamente el
material a concursar.
También son relevantes los plazos de entrega, la fecha de
dictamen, el tiempo y lugar de ceremonia para los galardonados. Cumplir todos
los requisitos es solo el comienzo de la experiencia del participante. Si la
obra que ya tiene escrita el autor se ajusta a las bases, ya se siente algo
aliviado: hace las copias necesarias, adjunta algún soporte magnético si lo
requieren, busca sobres y en breve despacha por correo postal su sueño.
Digo bien, “sueño”, porque cuando nos desprendemos de un
cuento, un poema, una novela para enviar a un certamen, se convierte en un
anhelo ferviente. Es la posibilidad de hacer volar del nido a nuestros
pequeños. Hijos de tinta y papel, que demostrarán la calidad de su creador,
compitiendo con otros tantos semejantes.
Menos romántica y más práctica resulta la oportunidad de
concursar a través de una plataforma digital o enviando por correo electrónico
la obra. Como todo en la vida, tiene su lado oscuro. Son bastante más proclives
de resultar engañados por una eventual copia del trabajo, al ser este mucho más
fácil y accesible. Otro punto a tocar al respecto, son las redes sociales, que
no siempre la popularidad es sinónimo de excelencia. Así una obra puede
resultar ganadora por la cantidad de “me gusta” lejos de la calidad perseguida
en principio.
Así, pasan los días, hasta que por fin llegan noticias del
concurso. Esto debería hacer tomar conciencia al autor, que más allá del
resultado, ha participado de un certamen serio. Los hay aquellos que nunca dan
a conocer el dictamen del jurado, haciendo sospechar la idoneidad de los
organizadores.
Nos acomodamos mejor al teléfono, la silla o pantalla y
leemos en voz alta. La mayoría de las veces, el escritor no gana, y es esa la
más lógica de las probabilidades. Algunos se encogerán de hombros, otros dirán
que no les importa, y habrá quienes pondrán en duda la validez de los
seleccionados. Los matices son muy amplios, y aburridos para analizarlos en
este contexto. Pero, hete aquí, si resultamos ganadores… ¡Ay, quién nos
aguanta! Saltamos de felicidad, creemos que la vida al fin es justa y que de
allí, al Nobel, un solo paso.
Si aún me acompañás leyendo, me permitiré una breve sugerencia
a modo de reflexión: Si ganaste, que la alegría dure lo suficiente para no
perder la cabeza ni volverse unos insoportables hedonistas agrandados. Si
perdiste, que no cuelgues los guantes sintiéndote fracasar, siempre habrá un
nuevo concurso para volver a dar pelea. Pero por sobre todo, que escribir siga
siendo una pasión.
Currículo
de Noelia Barchuk en Suplemento de Realidades y Ficciones Nº 78:
Email: alfana79@hotmail.com
NOVELAS DE VERDAD
Llegan a los lectores
nuevas formas que renuevan la literatura y la reconcilian con su función.
Francisco Estupiñán ©
Pero existe otra literatura capaz de hacer realidad esa
transmisión de conocimiento y que, en los últimos tiempos, está contando con el
favor de editoriales y crítica. Es el caso de éxitos como Patria, de Fernando Aramburu, o Derecho
natural, de Martínez de Pisón, por citar dos ejemplos notables. En ambas
obras, la trama nos sitúa y nos ayuda a comprender dos momentos históricos,
como lo fueron la transición política española o la fractura de la sociedad
vasca a causa del terrorismo. Contribuyen a la reflexión sobre realidades
próximas, vividas por el propio escritor, cruciales para la España contemporánea más
allá de sandeces doctrinarias o simplificaciones sensacionalistas.
Este tipo de abordaje de la novela ni es nuevo ni exclusivo
de la literatura española, ya se ha practicado en otros países de América y
Europa. De hecho, parece pujante en Francia, como es el caso de Pura vida, de Patrick Deville, novela en
la que se mezclan por igual las andanzas del autor por América Central y la
recreación de la vida del aventurero William Parker. Es una obra de 2004 que
ahora ha sido traducida al español y editada con el prestigioso sello de
Anagrama. En sus páginas comparten protagonismo con Deville el visionario
norteamericano citado, Augusto César Sandino, Ernesto Cardenal o el flamante
Premio Cervantes, Sergio Ramírez.
Más reciente es El
orden del día, de Éric Vuillard y publicada en nuestra lengua por Tusquets.
Nos narra, desde la reconstrucción ficcional, la alianza entre el nazismo y las
grandes firmas industriales alemanas para que el primero alcanzara el poder e
intentara el dominio de Europa. Más dulce
et utile imposible.
Esta forma literaria de hacer, en la que el protagonismo lo
tiene la realidad histórica y social, también encuentra otras voces en nuestra
narrativa última, además de Aramburu o Martínez de Pisón. Es el caso de Recordarán tu nombre, de Lorenzo Silva,
donde se nos cuenta, desde el punto de vista de la primera persona, la
peripecia vital, y no menos mortal, del general de la Guardia Civil
Aranguren en la Barcelona
de la Guerra Civil.
También de este año, El
asesino tímido, de Clara Usón, en la que esta, de forma más que brillante,
mezcla en su coctelera narrativa a la fallecida actriz del destape Sandra
Mozarovski y al rey Juan Carlos I, a Ludwig Wittgenstein y Camus, a la propia
autora y su nada fácil vida personal y familiar. Sobre estos ingredientes, se
construye un documento literario sobre la autodestrucción personal en el que se
hace alarde tanto de imaginación como de erudición, tanto de documentación como
de voluntad estilística. Y el verdadero protagonismo lo tiene un país que pasa
de la dictadura a la democracia bajo los efectos de las anfetaminas.
Pero este acercamiento literario a la verdad es capaz de
traspasar las últimas fronteras de la realidad, encontrar los límites de la
imaginación en el presente para embarcarnos en un pasado tan real como
aleccionador. Es el caso de la magistral Señales
de humo, de Rafael Reig. Subtitulada Manual
de literatura para caníbales I, un moderno Quijote, demente y viajero del
tiempo, nos pasea desde su reclusión por la historia de las bellas letras,
gracias a su pretendida amistad y trato con el Arcipreste de Hita, Petrarca o
Lope de Vega.
Y no menos trasgresión encontramos cuando la literatura se
construye sobre el futuro con absoluta honestidad creativa y da como resultado
la polémica distopía Sumisión, de
Michel Houellebecq.
En fin, en una época donde domina lo efímero, en la que la
docta autoridad, sea moral o literaria, carece de valor, hay escritores que se
empeñan en nadar contra corriente para llegar al fondo; como siempre ha
ocurrido, no obstante. Y nos quieren sumergir en la honestidad, en los
enunciados bellos y ciertos en los que el placer literario y el conocimiento
conviven sin extravíos. En páginas donde la literatura cumple su auténtica
misión, en el estricto sentido de la crítica literaria: cuando el arte tiene
naturaleza de verdad.
Currículo
de Francisco Estupiñán en este Nº 35 de Realidades y Ficciones – Revista
Literaria.
Email: pacoestupina@gmail.com
MUCHO MÁS QUE UNA
BIOGRAFÍA
Anna
Rossell ©
Frances Stonor Saunders, La mujer
que disparó a Mussolini.
Traducción de J. Manuel Méndez.
Capitán Swing, Madrid, 2014, 428 págs.
 |
| Frances Stonor Saunders |
Stonor Saunders dibuja el recorrido vital de su protagonista
estudiando el entorno sociopolítico y religioso en el que creció. Nacida en el
seno de una honorable familia unionista protestante —hija de lady y lord
Ashbourne, procurador general de Irlanda—, Violet, que se perfilaba como una
mujer autónoma, simpatizó con el nacionalismo irlandés. Espiritualmente
inquieta, frecuentó la
Ciencia Cristiana , de la que se distanció para acercarse a la
teosofía —movimiento filosófico-religioso-esotérico, proclive al feminismo y al
socialismo— hasta convertirse al catolicismo a los veintiséis años. Se
estableció en Roma y practicó devotamente el catolicismo hasta su muerte con
episodios de radicalidad. Este dato y el hecho de que Violet declarara haber
simulado locura tras el atentado para escapar a la prisión, dificultan la
respuesta de Stonor Saunders a la cuestión que plantea: ¿actuó Gibson por su
cuenta o fue el instrumento de una conspiración internacional contra el
fascismo? Lejos de aclararlo, los indicios abren otro gran interrogante, que la
autora tampoco logra despejar: ¿sufría Violet ofuscación mental momentánea? Los
hechos, sus declaraciones y los informes médicos no facilitan las cosas: antes
de su frustrado atentado contra Il Duce el 7 de abril de 1926 en la Piazza del Campidoglio de
Roma, ella había intentado suicidarse disparándose en el pecho, para encontrar
la muerte “glorificando a Dios” y declaró varias veces que al disparar contra
Mussolini “seguía órdenes divinas” y que hubiera atentado gustosa contra el
Papa por considerarlo igualmente autoritario y antisocial.
Más allá de constituir la necesaria biografía de Gibson, a
la que la autora rinde homenaje, este ensayo resulta altamente ilustrativo por
su ambientación. No solo nos recuerda hasta qué punto el gobierno británico
admiró a Benito Mussolini y apoyó el fascismo sino que aporta datos sobre el
carácter del dictador y el ambiente político-social de la época, buscando su
información tanto en los archivos históricos como en la literatura de ficción
de corte realista.
Cabe destacar la acreditada documentación de las fuentes
—desglosada al final siguiendo los capítulos—, que la autora pormenoriza a
menudo innecesariamente. Sin embargo se echa en falta una relación, aparte, de
los documentos consultados, que si bien coinciden con los aportados en la
bibliografía de los capítulos, facilitaría la consulta al interesado.
En España se ha publicado de la autora La CIA y la guerra fría cultural (Debate,
2001, 2013, trad. Ricardo García).
Anna
Rossell ©
Michele Serra, Els escarxofats.
Traducción de Anna Casassas.
 |
| Michele Serra |
Conocemos, pues, al hijo únicamente a través de la mirada
paterna y, más aún que al hijo, conoceremos al padre, también él representante
de toda una generación de “postpadres”: es él quien se manifiesta, es él el
decepcionado y es él, en definitiva, quien nos hace testigos de su
desencuentro, de sus momentáneas dudas educacionales. Consciente de que lo que
le hiere y lo enoja puede ser precisamente el fruto de una educación
conscientemente aplicada por principio, antiautoritaria, permisiva y liberal,
la voz narradora reflexiona en su impotencia: “¿A quién preferirías encontrarte
delante, a alguien que habla una lengua clara pero que no es la suya, o bien a
alguien que habla su lengua pero que no entiende qué diablos dice? [...]. Si no
ejerzo el poder no es únicamente por pereza [...]. Es sobre todo porque en el
poder, tal como está estructurado desde antes de ti y de mí, ya no puedo creer.
De modo que no puedo engañarme a mí y así engañarte a ti”.
Formalmente el texto rezuma la frescura de una voz narradora
que se expresa con la dosis de humor necesaria para contemplar su problema con
la distancia suficiente para no desesperar y mantener viva la ilusión de que un
día el entendimiento generacional, la comunicación, será posible. El obstinado
soliloquio del narrador —sustituto de la añorada conversación con el hijo— se
interrumpe en algunos momentos con la intercalación de la narración de la “Gran
Guerra Final” —la que libra en la imaginación del padre el ejército de los
Viejos contra el ejército de los Jóvenes—, un ingenioso recurso del autor para
romper la uniformidad estilística. A menudo reproduciendo con intención crítica
el lenguaje del hijo, otras veces por un gesto de propensión cariñosa hacia el
criticado, el yo narrador se deja contaminar por el registro lingüístico del
hijo consiguiendo un resultado simpático que hace del libro una lectura
atractiva tanto para hijos como para padres.
Currículo
de Anna Rossell en Realidades y Ficciones – Revista Literaria Nº 11:
Email: arossellib@gmail.com
“OPERACIÓN
MADAGASCAR”, X PREMIO TRISTANA DE NOVELA FANTÁSTICA
Luis Benítez ©
El autor
 |
| Esteban Lozano |
La obra
Una característica presente en toda la narrativa de Lozano
es la extrema precisión de su relato, que sabe combinar lo verosímil con lo
fantástico, lo horroroso con el humor irónico y hasta corrosivo, en
proporciones tan ajustadas que el conjunto resulta intocable: es imposible, en
cualquiera de sus obras, quitar una sola oración sin que el todo se reduzca.
Para sumar un delirio más a todo el conjunto, Eichmann logra
que Hitler apruebe otra de sus alucinantes iniciativas: destruir un monumento
natural único en el mundo, dándole la forma de una colosal svástica que pueda
verse desde el espacio, para mayor gloria de su terrorífico régimen.
Estas son apenas algunas de las instancias de lo imaginado
por Lozano, quien toma un camino paralelo al de la historia real, pero no menos
estremecedor.
La capacidad del autor para hacer encarnar a sus personajes,
dotándolos de una retorcida humanidad, refuerza página tras página la
monstruosidad de estos y obliga a seguir recorriéndolas hasta el final,
mientras los hábiles recursos narrativos de Lozano van haciendo su cuidadoso
trabajo sobre el lector, tan premeditada y minuciosamente como un afilado
bisturí que nos va mostrando cuán aterradora puede ser la condición humana,
llevada al extremo de la locura, si está dotada de un poder absoluto sobre los
hombres y las cosas.
Un volumen imprescindible en una biblioteca de literatura
fantástica, llamado a destacarse en el estante.
Currículo
de Luis Benítez en Suplemento de Realidades y Ficciones Nº 64:
Email:
lb20032003@gmail.com
SOBRE LOS NOMBRES DE LAS LETRAS
CASTELLANAS
Héctor
Zabala ©
Aclaremos. De las veintisiete letras que componen el
abecedario español, todos los hispanohablantes, de este y del otro lado del
charco atlántico, estamos de acuerdo en dar un nombre único a casi todas. Bien
mirado, no deja de ser un logro, dadas las enormes distancias y las muchas
chifladuras de poco más o menos quinientos millones de tipos que intentamos
hablar castellano medianamente.
Pero con unas pocas criaturitas, que no llegan al 15% (B, V,
W, Y), andamos bastante a las patadas y creo que nunca nos pondremos de acuerdo
en un bautismo único.
Pero antes de entrar en tema, conviene dedicar unos segundos
a lo siguiente:
DOS NOMBRES SOLUCIONADOS
El otro asunto es el de la R , indeciso hasta hace poco entre llamarla ere o erre, aunque exija aplicarle su sonido fuerte (erre) en buena parte
de los casos. Sea como fuere, la
RAE optó juiciosamente por unificar su nombre como erre.
Ahora volvamos a las cuatro criaturitas que insisten en
llamarse con más de uno: B, V, W, Y:
SOBRE EL TRAUMA DE LA TÍMIDA Y
Voy a empezar al revés, con la letra de nombre menos
conflictivo: la Y. Que
todo el mundo llama i griega, pese a
que allá por las Españas, recién tan tardíamente como a fines del siglo XIX, a
alguien se le ocurrió llamarla ye
para que emparejara con be, ce, de, ge,
pe, te, y ve siguiendo la fórmula
“oficial”: nombre de consonante debe ser igual a la consonante respectiva más
la segunda vocal.
Por supuesto, dicha fórmula olvidaba que otras tantas
consonantes empiezan con e (vgr. efe, ele, eme, ene, eñe, erre, ese), y que las
demás (hache, jota, ka, cu, equis, zeta) lejos están de seguir regla alguna.
Y ya es suficiente para este asunto menor pues, le pese o no
a la RAE , el
número de individuos que llaman ye a la Y , debe de ser infinitesimal.
Todo el mundo le seguirá llamando i
griega, como manda la tradición.
Ergo, el dilema más espinoso en la nomenclatura del
abecedario nace con la letra V. Esto se extiende como consecuencia a la W , y de paso afecta a la B.
SOBRE EL TRAUMA DE LA ABARCADORA B Y LA RESIGNADA V
En tanto que los peninsulares llaman uniformemente be a la B , nosotros los hispanoamericanos no damos brazo
a torcer y la bautizamos be larga
para diferenciarla de la ve corta,
nombre que asignamos a la V. El
problema es que nadie en el mundo hispano (salvo alguna vieja y querida maestra
de mi escuela primaria, ya fallecida) pronunció la ve aplicando los dientes de la mandíbula superior sobre el labio
inferior. Recuerdo, incluso, que aquella mi maestra le decía ve labio-dental.
Eso jamás. Nones. A las chicas, si usaran los dientes para
cada ve que pronuncian, se les
deterioraría el rouge (pintalabios, como prefiere la RAE ) y tendrían que volver a
repasar su labial a cada rato. Quizá por este cosmético detalle, la V se pronuncie be en todos lados, aunque esto no
explica su no uso por la otra mitad de la población, la masculina.
Hablo del no uso de la ve
fricativa, no del no uso del rouge. Es decir la B y la
V se pronuncian de manera idéntica, como labial y no
fricativa. Una profe de matemáticas inventaría la ecuación V = B. Luego,
miraría el pizarrón y descubriría que su recíproca quizá no andaría
fonéticamente correcta, así que mejor no nos metamos en honduras. Que las
profes de matemáticas y de lógica no intenten formalizarnos el idioma.
Lo malo es que tampoco pueden formalizar este asunto de los
nombres los mismísimos académicos de la lengua. Porque la tozudez americanista
(no nos van a ganar los de la
Península así como así) es inmensa. Algunos de nuestros
hermanos de este lado del Mare Terribilis —como los que viven en Cuba, Ecuador,
Honduras, México, Paraguay, Perú, República Dominicana y Uruguay— parece que
llaman a la ve corta con otros
nombres también. Es probable que esto sea solo parcial, no extendido a todos
sus territorios, pero que existe, existe. La propia RAE lo reconoce en su
diccionario, pues malicia que alguna gente de esos países la llaman ve chica, ve chiquita, ve baja y ve pequeña, más allá del extendido
nombre común de ve corta, casi
monolítico por toda América.
Y no nos molesten más porque somos capaces de llamarla ve pequeñita, ve bajita, ve diminuta, ve
enana o ve liliputiense. Porque
para inventar somos mandados a hacer. Y no olviden que la Península Ibérica
Porque lo interesante es que a los españoles se les dio por
llamar uve a lo que nosotros llamamos
ceremoniosamente ve corta desde que
Colón llegó por estos lares o poco menos. Es cierto que sería una letra corta
de nombre largo, pero qué otro remedio nos queda. Si le dijésemos uve, también ese nombre sería más largo
que el de la B , de
llamarla solo be a esta. Más allá de
esta paradoja, algo me suena raro. ¿Desde qué siglo la llaman uve? No lo encontré en ningún lado.
Alguien me dirá con razón que la V
derivó de la U ,
pero no sé si la niñita adoptiva ya venía bautizada desde la cuna. Quizá antes
de este lío de nombres, todos hablaban como mi maestra del primario apretando
los dientes contra el labio inferior, sin importar el rouge mancillado, y había
diferencia categórica entre ve y be. Vaya uno a saberlo.
Como consecuencia de este lío (más allá de que el Papa
insista en que hay que promover tal cosa) y como dignos partidarios del
americanísimo nombre de ve corta,
llamamos be larga a la B. Porque eso sí, somos
coherentes. Mi vieja maestra nunca la llamó be
labial-labial ni nada de eso, no hacía falta. Pero al parecer algunos
díscolos del Nuevo Mundo la llamamos también be alta, y hasta be grande.
Vuelvo a advertir, conozco a mis compatriotas de la patria ampliada: son bien
capaces de llamarla be altísima, be
gigante. Y hasta be de Brobdingnag
para ser congruentes con la ve de Liliput.
Algún fanático de Jonathan Swift, no tengo dudas, estaría más que dispuesto.
SOBRE EL TRAUMA DE LA CASI FORÁNEA W
Mas el lío no termina ahí. Como bien dije, esto influyó en
el nombre de la pobrecita W. Y aquí la cosa no parece ser tan clara. En España
hay muchos que la llaman doble uve,
esto sería perfecto si no fuera que otros de por allá la llaman también uve doble. Este último nombre es el
recomendado por la RAE ,
pues está con eso de que conviene poner los adjetivos detrás, antes que delante,
del sustantivo. Cosa que es correcta en general, pero no justamente con el
adjetivo doble.
Imagínense que empecemos a decir arma de filo doble, en lugar de arma de doble filo, que es lo más natural desde
que el mundo hispano usa armamento. O bien, permutar expresiones como doble barra, doble curiosidad, doble fila de dientes o doble vidriera por
sus inversas. Y ni hablemos para un golfista si en lugar de hacer un doble boggie —aunque ya se castellanizó
como boguey (?)— lo obliguen a
expresarlo al revés. Es capaz hasta de largar el golf.
¿Tanto lío es dejar que la gente le siga diciendo doble ve o doble uve, según estén de este lado o del otro del Atlántico? ¿Hay
necesidad de insistir que se diga ve
doble o uve doble cuando deben
ser cuatro, quizá cinco, las muchas personas que la llaman así?
CONCLUSIÓN
Demos gracias al cielo que desde Alfonso el Sabio hasta estos
días, a nadie se le ocurrió inventar la letra bb y su mayúscula BB, como
contrapartida de la w, W, porque entonces estaríamos en el horno.
En fin… bautismos son bautismos, y confirmaciones,
confirmaciones...
Currículo
de Héctor Zabala en Suplemento de Realidades y Ficciones Nº 75:
Email:
zab_he@hotmail.com
Nuevos
colaboradores
ROSARIO
CURIEL
En el ámbito de la Filología , fue becaria predoctoral y llevó a cabo
investigaciones sobre Literatura Latinoamericana en España y en Cuba. Fue
distinguida con el Premio Extraordinario de Licenciatura y su Tesis Doctoral
(Alejo Carpentier: El Arte de la
Historia ) obtuvo la calificación de Apto cum laude por
unanimidad del tribunal. Ha seguido cursos de especialización en la Universidad de La Habana , en la Universidad Complutense
de Madrid, en la
Universidad de Salamanca, en la UNED y en la UIMP de Santander. En el
campo de la investigación filológica ha publicado artículos y reseñas en
revistas especializadas, ha impartido cursos y ha participado como ponente en
diversos congresos. En 2009 coordinó la elaboración de un manual de literatura
española para la
Universitat Oberta de Catalunya, del que también es autora.
En el ámbito de la enseñanza se distingue por sus
aportaciones pedagógicas. Ha creado e impartido asignaturas pioneras y
transdisciplinares en la
Universidad de Lleida: una, de orientación humanística, para
estudiantes de Ingeniería Industrial, bajo el título Monstruos y Robots, y otra
para estudiantes de Educación Musical, titulada Psico-Filo-Sociología de la Música. Como
profesora de Lengua Castellana y Literatura, adapta regularmente los contenidos
de la asignatura para canalizarlos a través de la creación literaria: en este
sentido, cabe destacar su trabajo como coordinadora de la elaboración del
cuento ilustrado Las Aventuras de Facundo Guacamole (editado por el IES Ronda –
Departament d’Ensenyament en el año 2002- y escrito por sus alumnos de primer
curso de Secundaria), y la coordinación de la obra teatral Partituras Para Un
Minuto de Silencio, basada en textos y canciones de Federico García Lorca,
representada por sus alumnos de secundaria y bachillerato durante el curso
1998-1999 en el Teatro Municipal de l’Escorxador de Lleida para el público de
dicha ciudad. Como profesora de Lengua
Castellana y Literatura, adapta regularmente los contenidos de la asignatura
para canalizarlos a través de la creación literaria. A menudo tutoriza trabajos
creativos. Varios de sus alumnos de investigación han recibido galardones por
la creación de novelas: el último de ellos ha sido el Premio Anaya a la Creatividad Literaria.
Ella misma ha recibido, también, el Premio Nacional Anaya a la Creatividad Literaria
como Profesora Orientadora de dicho trabajo.
Impartió talleres de teatro de texto en el marco del Curso
de Experto / Especialista Universitario en Pedagogía de las Artes Escénicas que
se desarrolló en la
Universitat de Lleida y en cursos de verano de la misma
universidad. Ha sido Consultora de Pensamiento Creativo en la Universitat Oberta
de Catalunya y coach literario en la editorial Playa de Ákaba.
Tiene seis novelas publicadas: El Secreto de mi Nombre (Ed. Milenio, 1997), Sobrehumanos y Cebollas (Ed. Milenio, 1999), Antes del Gran Silencio (ed. Milenio, 2003 —coautoría—), El Ojo de Blaqueloc (plataforma
literaria de Random House Mondadori, 2010), Memorias
de la Salamandra
(Ediciones de La Discreta ,
2012) y Subway Placebo (Editorial
Playa de Ákaba, 2014). El Secreto de mi
Nombre fue una de las obras finalistas en el Premio de Novela Fernando Lara
1996. Memorias de la Salamandra se situó
entre las novelas finalistas en el Premio Nadal 2006. Subway Placebo ha sido señalada por la crítica como distopía de
referencia.
Aunque se define básicamente como novelista, cultiva también
la poesía, el relato, el ensayo y el género escénico. Tiene cuatro poemarios
publicados: Serie B (Revista 3D3,
2010), Kairós (Revista 3D3, 2011), Don menor (en la revista Matemáticas y
poesía, 2011) y Cartografía del dolor
(Revista 3D3, 2013). Es autora del libreto de la primera ópera del compositor
Albert Guinovart: Azar. Esta obra fue
representada en 1998 en Barcelona, Lleida y Santiago de Compostela y
reestrenada en 2011 en Bogotá. En 2008 se estrenó en Lleida su obra teatral Manual de Destrucciones, dirigida por
Jaume Belló.
En el ámbito de la narrativa breve, participó en Dones i literatura a Lleida (Ed.
Ajuntament de Lleida, 1997) y en Relatos
en rojo y negro (Ed. Faunos, 2007). Ha colaborado en seis volúmenes
colectivos publicados por la
Editorial Playa de Ákaba: Nueva
carta para el comercio de libros (2014), El enemigo interior (2014), Generación
Subway (Vol. I) (2014), Generación
Subway (Vol. II) (2015), Donde el mar
se hace carbón y otros relatos sobre Carboneras (2015) y Generación Subway (Vol. III) (2016). Es
uno de los miembros fundadores de la Generación Subway.
Participa en la antología de azar literario Ventura
(Ediciones Rascayú), de la que se han publicado ya dos números: El gigante extremeño (2015) y El hombre de musgo (2016).
FRANCISCO
ESTUPIÑÁN BETHENCOURT
Colaborador de diversas publicaciones culturales, su primera
incursión editorial fue la obra de no ficción La isla redimida (Cabildo de Fuerteventura, 2005). Con su primera
novela, El corsario de Lanzarote
(CajaCanarias, 2012), obtuvo el prestigioso Premio Benito Pérez Armas 2011. En
2015, MAR Editor publicó su segunda novela histórica, de título Negro Juan.
También ha publicado diversos trabajos de investigación,
entre ellos La escritura entre líneas
(Servicio de Publicaciones de la
Universidad de La
Laguna ).
Email: pacoestupina@gmail.com
REALIDADES Y FICCIONES
—Revista Literaria—
Nº
35 – Diciembre de 2018 – Año IX
ISSN
2250-4281 – Edición trimestral
Exp.
RL-2018-52429319-APN-DNDA#MJ del 18/10/2018, Dirección Nacional del Derecho de
Autor / República Argentina.
Av. Del Libertador 6039 (C1428ARD)
Ciudad de Buenos Aires, Argentina
Currículo en Suplemento de Realidades y Ficciones Nº 75:
Colaboradores
Corrección general:
Noelia Natalia Barchuk Löwer
Resistencia (Chaco), Argentina
Currículo en Suplemento de Realidades y Ficciones Nº 78:
Mónica Villarreal
Scottsdale (Arizona), Estados Unidos
Monterrey (Nuevo León), México
@mon_villarreal
Currículo en revista Realidades y Ficciones Nº 17:
COLABORARON EN ESTE NÚMERO:
• Rosario Curiel, Leida (Cataluña), España
• Noelia Barchuk, Resistencia (Chaco), Argentina
• Francisco Estupiñán, Las Palmas de Gran Canaria, España
• Anna Rossell, Barcelona (Cataluña), España
• Luis Benítez, Ciudad de Buenos Aires, Argentina
• Héctor Zabala, Ciudad de Buenos Aires, Argentina
• Mónica Villarreal, Scottsdale (Arizona), Estados Unidos – Monterrey (Nuevo León), México
El listado completo de colaboradores se encuentra a la derecha del blog bajo el acápite COLABORADORES de Revista REALIDADES Y FICCIONES.
@RyFRevLiteraria
@RyF_Supl_Letras
Las opiniones vertidas en los artículos de esta publicación son de exclusiva responsabilidad del autor pertinente.
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“Realidades y Ficciones”
Mónica Villarreal (2014) acrílico y óleo sobre papel-lienzo, 30 cm x 30 cm |
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